Het Katern/CV

Wie is wie? Deze ontwerpers verdienen méér. Graag aandacht voor:

Sebastian Wrong

Geboren 1971 (Londen)
Bekendste ontwerpen Spun Light, kastenserie WrongWoods, Font Clock en kruk Heidi
Opdrachtgevers Flos, Established & Sons, Venini

CV Sebastian Wrong ging naar de Norwich School of Art en de Camberwell College of Art. Hij studeerde in 1993 af in de beeldhouwkunst. In 1996 richtte hij zijn eigen bedrijf op: Reform. Een van Wrongs ontwerpen was de Spun Light, die veel indruk maakte toen hij voor het eerst werd tentoongesteld in 2002. De schemerlamp won de Red Dot Design Award en wordt inmiddels gemaakt door het Italiaanse Flos. Van 2003 tot 2007 maakte Wrong samen met Mark Holmes deel uit van The Lane, dat onder meer de winkels van Stella McCartney ontwierp in Londen, Parijs en Korea. In 2005 was hij een van de oprichters van het spraakmakende label Established & Sons, waarvoor hij zelf onder meer de kastenserie WrongWoods ontwierp. Eind vorig jaar werd bekendgemaakt dat Wrong Established & Sons zou verlaten, na zeven jaar, om te gaan werken bij het Deense Hay.

Quote
‘Je brood verdienen is stukken makkelijker als designer dan als beeldhouwer.’

______________________________________________________________________________________

 

Oscar Niemeyer

Geboren 1907 (Rio de Janeiro) overleden 2012 (Rio de Janeiro)
Bekendste ontwerpen Pampulha, diverse gebouwen in Brasilia en Niterói

CV
Niemeyer studeert in 1934 af als ingenieur in de architectuur. Een van zijn eerste fundamenteel modernistische gebouwen is het Palácio Ipanema, dat in 1943 wordt opgeleverd. In 1945 wordt hij lid van de Braziliaanse Communistische Partij. Samen met onder meer Le Corbusier tekent hij het hoofdkwartier van de Verenigde Naties in New York dat in 1947 wordt opgeleverd. Van 1956 tot 1965 is Niemeyer bezig met een grote hoeveelheid gebouwen voor Brasilia, waaronder het Palácio da Alvorada, de kathedraal, de parlementsgebouwen en verschillende ministeries. In Europa ontwerpt hij onder meer het hoofdkwartier van de Franse Communistische Partij in Parijs (1965), het casino in Funchal in Portugal (1966), het hoofdkantoor van uitgever Mondadori in Milaan (1968) en cultureel centrum Le Volcan in het Franse Le Havre (1982). In 1996 ontwerpt hij het gebouw dat door velen wordt beschouwd als zijn absolute hoogtepunt: het Museu de Arte Contemporánea in Niterói, een voorstad van Rio. Niemeyer sterft op 5 december 2012 in zijn eigen stad: Rio de Janeiro.

Quote
‘Mijn werk gaat niet over ‘vorm volgt functie’, maar over ‘vorm volgt schoonheid’. Of beter nog: ‘vorm volgt vrouwelijkheid’.’

_______________________________________________________________________________________

Jules Wabbes

geboren 1919 (Sint-Gillis) overleden 1974 (Brussel)
bekendste ontwerpen Krukje Anna David Marber en tafel Gérard 
Philippe (Bulo), wandlampen JJW01 en JJW02, hanglampen JJW03 en JJW04 (Wever & Ducré)
opdrachtgevers Sabena, de 
Belgische overheid (Wereld-
tentoonstelling in Osaka, Expo 58 in Brussel), de Amerikaanse overheid (ambassade in Den Haag)
producenten Bulo, Wever & Ducré

CV
‘Met de ontwerpen van Jules Wabbes bereikt het Belgische design dezelfde positie als 
Finland met het oeuvre van 
Alvar Aalto en de Verenigde 
Staten met dat van Charles en Ray Eames.’ Deze uitspraak 
van ontwerper Luc Vincent, 
die bij Bulo de artistieke leiding heeft over de heruitgaven, is 
natuurlijk pittig. Maar het is een feit: Jules Wabbes is in de jaren vijftig en zestig de roerganger van het moderne Belgische 
design. Hij blaast het stof weg van het decennium ervoor, stof dat in België hardnekkiger was dan elders. Zijn lijnen zijn zuiver, de materialen puur. Wabbes krijgt erkenning. Zo wordt schrijftafel Gérard Philippe 
bekroond met zilver in Milaan tijdens de Triënnale van 1957. Toch raakt hij in de vergetelheid. Maar Bulo en het eveneens 
Belgische Wever & Ducré zetten het werk van Jules Wabbes 
opnieuw op de kaart.

Quote
‘Je bent pas vernieuwend als je iets nieuws of een technische uitvinding toevoegt.’
_______________________________________________________________________________________


Maarten Van Severen

Geboren 1956 (Antwerpen) overleden 2005 (Gent)
Bekendste ontwerpen Stoel .03 
(Vitra), fauteuil LC03 (Pastoe), stoel LCP (Kartell)
Opdrachtgevers Pastoe, Vitra, Edra, Kartell, Bulo, Durlet

CV Een meubelstuk moet er voor Maarten Van Severen uitzien alsof het er altijd is geweest. ‘Ontwerpen is omvattend denken,’ meent hij. Zijn interesse gaat uit naar de wisselwerking tussen meubels en architectuur. Dat leidt tot een samenwerking met OMA, de studio van Rem Koolhaas. Met deze Neder-
landse architect werkt hij aan 
de Villa Dall’Alva in Parijs, het Casa da Música in Porto en de Nederlandse Ambassade in 
Berlijn. Van Severen is een van de weinige Belgen die weet door te dringen tot het internationale design-establishment. Het laatste project dat hij afmaakt – voor hij op 48-jarige leeftijd overlijdt – is het keukenpaviljoen naast de traiteurszaak van de tweelingbroers Boxy in Deurle. Een aantal van zijn ontwerpen wordt 
na zijn dood alsnog op de markt gebracht, waaronder kasten en tafels voor Vitra.

Quote ‘Ik houd niet van het woord designer. ‘Ontwerper’ staat veel meer in het leven.’
_______________________________________________________________________________________

Richard Hutten

Geboortejaar 1967
Bekendste ontwerpen stoel Rhino, beker Domoor, lamp Dandelion,
Opdrachtgevers Gispen, Moooi, Droog Design.

CV
Hoewel Richard Hutten opgroeit in een oer-Hollands arbeidsgezin en maar weinig in aanraking kwam met kunst en design, meldt hij zich op zeventienjarige leeftijd aan op de Akademie Industriële Vormgeving (nu bekend als de Design Academy Eindhoven). Samen met klasgenoten als Jurgen Bey, Hella Jongerius en Piet Hein Eek behoort Hutten tot een lichting ontwerpers die de ontwerpwereld compleet zal veranderen. Na zijn afstuderen raakt hij namelijk betrokken bij het dan net opgerichte label Droog Design en staat daarmee aan de bakermat van het internationale succes van de Dutch Design-movement. Waar sommige van zijn collega’s zich beperken tot conceptuele ontwerpen, richt Hutten zich echter ook op functionaliteit. Zo bewijst ook wel het succes van zijn beker Domoor: van de mok met de grote oren – ideaal voor bijvoorbeeld kinderen en gehandicapten – gaan er tot 2008 al 100.000 over de toonbank. Maar ook de vormgeving van Richard Hutten wordt internationaal geroemd, zo bewijst ook wel het feit dat zijn werk is opgenomen in de collectie van musea over de hele wereld.

Quote
‘Wat is het geheim van een geslaagd ontwerp? Dat het iets toevoegt aan al het bestaande. Dat het verrast. En dat het een duidelijk verhaal vertelt.’
_______________________________________________________________________________________

Ingo Maurer

Geboortejaar 1932
Bekendste ontwerpen Lampen Birdie, Porca Miseria, Zettel’z, Campari Light, YaYaHo

CV
Het kan raar lopen in het leven, zo bewijst ook de carrière van Ingo Maurer. De Duitse designer wordt eigenlijk opgeleid als typograaf, maar groeit in de afgelopen decennia uit tot een van de belangrijkste lichtontwerpers ter wereld. Inmiddels heeft hij een ruime 150 in productie genomen lampen op zijn naam staan en dat aantal zal vermoedelijk nog steeds toenemen: ondanks zijn respectabele leeftijd van 70 jaar, peinst hij er niet over met pensioen te gaan. Zijn roem en status dankt Maurer, die opgroeide als een van de vijf kinderen van een visser, aan de combinatie van innovatie en esthetiek in zijn werk. Zo is de Duitser een van de eersten die met led en vanaf 2006 zelfs o-led ging werken. Zijn lampen zijn dan ook meerdere malen onderwerp geweest van exposities, onder meer in het Stedelijk Museum in Amsterdam, het Vitra Design Museum en het Cooper-Hewitt National Design Museum in New York. Vorig jaar nog ontvangt hij een Compasso D’Oro voor zijn gehele carrière. Het is te hopen dat Ingo Maurer nog ruimte in zijn prijzenkast overheeft, want de komende jaren zullen daar nog wel wat awards bij komen.

Quote
‘De gloeilamp is de perfecte symbiose van nijverheid en poëzie’
_______________________________________________________________________________________


Front Design

Grondleggers Sofia Lagerkvist, Charlotte von der Lancken,
Anna Lindgren, Katja Sävström
Jaar van oprichting 2003
Bekendste ontwerp Horse Lamp
Opdrachtgevers Moooi, Moroso, Porro

CV De vier vaandeldragers van Front Design ontmoeten elkaar tijdens hun studie industrieel design aan de universiteit van Stockholm. Aanvankelijk gaan ze na het behalen van hun diploma allemaal een andere kant op, totdat ze in 2003 besluiten samen te werken aan een collectie voor de Stockholm Furniture Fair. Dat is zo’n succes, dat de dames hun solowerk subiet op een laag pitje zetten en onder 
de naam Front Design proberen gezamenlijk de wereld te veroveren. Een goede keuze, want het viertal weet zich volop in de kijker te spelen met hun vernieuwende en vaak opzienbarende creaties. Zoals de Horse Lamp voor het Nederlandse label Moooi: een gigantisch paard met op zijn hoofd een bescheiden lampenkapje. Ook experimenteren ze er lustig op los met allerlei productietechnieken 
en materialen. De komende 
jaren kunnen we dan ook nog het nodige verwachten van het stevig aan de weg timmerende designcollectief.

Quote ‘Omdat we met z’n vieren zijn, kunnen we veel grotere 
opdrachten aan. Bovendien is het gewoon gezelliger.’
_______________________________________________________________________________________

Pierre Paulin

Geboortejaar 1927
Bekendste ontwerpen Orange Slice Chair, Tulip Chair, bank ABCD, Ribbon Chair, Mushroom
Opdrachtgevers Thonet, Artifort
CV Wie zijn meubels aan een uitgebreide inspectie onderwerpt, zal bij het zien van de sculpturale vormen niet heel verrast zijn dat Pierre Paulin ooit een opleiding volgde tot beeldhouwer. Na zijn studie besluit de Fransman het echter te proberen als industrieel ontwerper. Een slimme keuze, zo blijkt als zijn kuipfauteuil tijdens een internationale meubelshow, georganiseerd door Kho Liang Ie, hoge ogen gooit. De designer komt in contact met Artifort, wat het begin betekent van een lange samenwerking. Daarnaast is hij ook nog eens actief als (interieur)architect: zo ontwerpt hij in 1970 het Franse paviljoen voor de Wereldexpo in Tokio en een jaar later de privévertrekken van het residentiële paleis in Parijs. Het levert hem veel lof en veel prijzen op. Ex-president Sarkozy zei na zijn dood in 2009: ‘Pierre Paulin was de man die van design een kunst maakte.’

Quote ‘Een fauteuil dient je te beschermen.’ _______________________________________________________________________________________

Gae Aulenti

Geboortejaar 1927
Bekendste ontwerpen Lamp Pipistrello, Tavolo Con Ruote (salontafel met twee wielen), stoel April, Musée d’Orsay in Parijs, Palazzo Grassi in Venetië
Opdrachtgevers Martinelli Luce, Poltronova, Fontana Arte, Zanotta

CV Het moet niet makkelijk zijn geweest om je in het na-oorlogse Italië als een van de weinige vrouwen staande te houden in de door mannen gedomineerde designwereld, maar Gae -voluit: Gaetana – Aulenti slaagde met vlag en wimpel in haar missie. Door verschillende tijdloze meubels te bedenken, waarvan lamp Pipistrello voor Martinelli Luce waarschijnlijk de bekendste is, maar ook vanwege iconische, elegante gebouwen als Musée d’Orsay in Parijs. Maar Aulenti die architectuur studeerde in Milaan, is veel meer dan alleen architect en designer. Nog tijdens haar studie werkte ze als artdirector voor het tijdschrift Casabella, daarnaast ontwierp ze ook verschillende decors voor de Italiaanse acteur en theatermaker Luca Ronconi. Anno 2012 werkt Gae Aulenti, inmiddels 85, niet meer. Maar een aantal van haar designs is nog net zo populair als een paar decennia geleden.

Quote ‘Mijn doel is om meubels te creëren die in een kamer opdoemen als gebouwen aan een skyline.’
_______________________________________________________________________________________

Xavier Lust

Geboortejaar 1969 (Brugge, België)
Bekendste ontwerpen T-Chair, tafel PicNik (met Dirk Wynants), 
S Table, kapstok Baobab
Opdrachtgevers Extremis, DePadova, MDF Italia, Driade

CV Met leeftijdgenoten als de inmiddels overleden Maarten Van Severen en Dirk Wynants behoort Xavier Lust tot de ontwerpers die België als designland weer op de kaart wisten te zetten. Die status dankt Lust, die in 1992 afstudeerde aan het Sint-Lucasinstituut in Brussel, vooral aan zijn minimalistische handschrift en experimentele materiaalgebruik. Zo werkt de ontwerper bijzonder graag met metalen en paste hij in een aantal van zijn meubels, onder meer stoel 4P voor MDF Italia, een nieuwe techniek toe om metalen vellen te buigen. De Vlaming is dan ook meerdere malen onderscheiden voor zijn werk, onder andere met een Good Design Award van het Chicago Athenaeum: Museum of Architecture and Design (2004) en een eervolle vermelding bij de Compasso d’Oro in Milaan voor zijn Grande Table (2004).

Quote
‘Houd de simpele dingen simpel, maar maak de complexe zaken mogelijk’
________________________________________________________________________________

Christien Meindertsma

Geboortejaar 1980
Bekendste ontwerpen Poef Urchin, collectie Flax (Thomas Eyck), boek Pig 05049
Opdrachtgevers Thomas Eyck, eigen label Flocks

CV Het uitpluizen van de herkomst van materialen, daarvan heeft Christien Meindertsma haar handelsmerk gemaakt. Na haar afstuderen aan de Design Academy Eindhoven breekt ze in 2004 door met het project Checked Bagage, waarvoor ze een container aanschaft met spullen die zijn geconfisqueerd door de douane op Schiphol. Alle items worden door haar gefotografeerd en gebundeld in een boek. Hierna volgt een tweede boek, Pig 05049, waarin ze onderzoekt welke producten er allemaal van één varken worden gemaakt. Hiervoor ontvangt ze maar liefst drie Dutch Design Awards. Het volgende spraakmakende project is de Urchin: een grofgebreide poef, gemaakt van de wol van één schaap. Het ontwerp is inmiddels opgenomen in de collectie van Thomas Eyck, voor wie ze ook de serie Flax realiseerde: een serie lampen en meubels, gemaakt van het ‘vergeten’ materiaal vlas.

Quote ‘We willen goed zorgen voor de wereld, maar dat kan pas als je weet wat de herkomst van spullen is.’
_______________________________________________________________________________________

Geoffrey D. Harcourt

Geboortejaar 1935
Bekendste ontwerpen
Fauteuil 510 (Artifort), stoel Nastro (Emmemobili)
Opdrachtgevers
Artifort, Habitat, Emmemobili

CV De carrière van de Britse Geoffrey David Harcourt heeft een onmiskenbaar Nederlands tintje. De designer, die zijn opleiding volgt aan het prestigieuze Royal College of Art in Londen, ontwerpt in 1962 namelijk zijn eerste serie bureaufauteuils voor het Hollandse label Artifort. Mede dankzij Harcourts inbreng weet de fabrikant vervolgens internationaal furore te maken. Datzelfde geldt voor de ontwerper, die in 1963 de ogen van de hele wereld op zich weet te vestigen bij de lancering van zijn collectie 042, eveneens voor Artifort. In de decennia daarna blijft hij voornamelijk werken voor het Nederlandse merk, hoewel de ontwerper ook meubels bedenkt voor het Italiaanse Emmemobili en Engelse Habitat. Anno 2012 zijn zijn creaties opgenomen in de vaste collecties van musea als Het Stedelijk in Amsterdam, Centre Pompidou in Parijs en het Victoria and Albert Museum in Londen. Daarnaast is de ontwerper meermalen onderscheiden, onder meer met de titel Royal Designer of Industry. Die eer heeft hij niet in de laatste plaats te danken aan zijn filosofie dat een meubel zich naar de mens moet richten, nooit andersom.

Quote ‘Eerst de mens, dan de stoel.’ _______________________________________________________________________________________________

Frank O. Gehry

Geboortedatum 28 februari 1929
Bekendste ontwerpen Wiggle Side Chair, Cloud Lamp, The Dancing House, Walt Disney Concert Hall, Vitra Design Museum
Opdrachtgevers Vitra, Belux

CV Hij werd in Canada geboren als Ephraim Owen Goldberg en verhuisde op jonge leeftijd naar de Verenigde Staten, waar zijn vader besloot de familienaam in Gehry te veranderen. Na zijn middelbare school ging de jonge Ephraim – op zijn twintigste veranderde hij zijn roepnaam in Frank – naar de University of Southern California, waar hij een graad in de architectuur behaalde. Aanvankelijk verliep de carrière van de talentvolle architect crescendo, maar de Tweede Wereldoorlog gooide tijdelijk roet in het eten. Gehry werd opgeroepen voor militaire dienst, maar mocht zijn loopbaan een jaar al vervolgen met een opleiding aan de Harvard Graduate School of Design, die hij niet afmaakte. In 1962 startte Gehry zijn eigen architectenbureau. In de decennia daarna slaagde de architect er bijna zonder uitzondering in spectaculaire gebouwen te produceren, met als hoogtepunt het Guggenheim Museum in Bilbao.

Quote ‘Degenen die het vak architectuur uitoefenen, geloven in de mogelijkheid daarmee iets aan de wereld te veranderen.’
__________________________________________________________________________________________________________________

Marcel Wanders

Geboortedatum 2 juli 1963
Bekendste ontwerpen Knotted Chair, Skygarden lamp, Egg Vase, Crochet Chair, Big Shade lamp
Opdrachtgevers Moooi, Flos, Poliform, Baccarat, de Bijenkorf, Kettal, Swarovski, Droog Design

CV De anekdote over de jongen die van de Design Academy Eindhoven moest vertrekken wegens weinig potentie en vervolgens uitgroeide tot een van Nederlands meest succesvolle ontwerpers wordt in ongeveer elk interview met Marcel Wanders aangehaald. Geen wonder, want zijn razendsnelle klim naar de top is op zijn minst spectaculair. De designer brak in 1997 door met zijn Knotted Chair: een stoel van gevlochten touw die hij ontwierp in samenwerking met de TU Eindhoven en die nu is opgenomen in de permanente collectie van het MoMA. Ook andere musea kopen zijn creaties maar wat graag aan: zo hebben het Stedelijk Museum in Amsterdam, Design Museum London en Boijmans Van Beuningen in Rotterdam ontwerpen van Wanders in hun bezit. De flamboyante designer houdt zich niet alleen bezig met meubels: Wanders ontwerpt ook hotels, zakengeschenken en – een paar jaar terug – kleding voor de Bijenkorf. In 2002 werd hij door het Amerikaanse tijdschrift Businessweek opgenomen in de lijst van 50 Stars of Europe. Well done, Marcel Wanders.

Quote ‘Tegenwoordig bezitten mensen niet alleen spullen die ze nodig hebben, maar ook dingen die ze gewoon mooi vinden.’
__________________________________________________________________________________________________________________

  

Jasper Morrison

Geboortedatum 1959, Londen
Bekendste ontwerpen De Thinking Man’s Chair (Cappellini, 1986), Air Chair (Magis, 1999), bijzettafels Cork Family (Vitra, 2004)
Opdrachtgevers Alessi, Alias, Muji, Samsung, Sony, Olivetti, Flos, Rosenthal

CV Van tafel en stoel tot telefoon of zelfs een complete metro: Jasper Morrison draait er zijn hand niet voor om. De archetype Brit, hij is wars van sterallures, blijft zelf liever op de achtergrond en laat zijn designs voor zich spreken, geldt als een van de hardst werkenden uit de business en wordt bovendien alom geroemd vanwege zijn eigen, sobere handschrift. Zijn grote doorbraak kreeg de designer in 1986, toen Cappellini zijn Thinking Man’s Chair besloot in productie te nemen. Daarmee stond Morrison, in 1982 afgestudeerd aan de Kingston Polytechnic Design School in Londen, direct op de kaart. Geen geringe prestatie, zeker als je bedenkt dat hij pas in dat jaar zijn eigen ontwerpbureau was gestart. In de afgelopen twee decennia is Jasper Morrisons ster bovendien alleen maag hoger gestegen. Zo werd hij in 1995 wereldnieuws toen hij de recordbrekende opdracht kreeg om voor 500 miljoen de nieuwe Hannover Tram te ontwerpen en groeien zijn designs steevast uit tot bestsellers.

Quote ‘Ik zie design als een tiener: luid, aandachtvragend en geestig.’
__________________________________________________________________________________________________________________


Patricia Urquiola

Geboortedatum 1961, Spanje
Bekendste ontwerpen Loungechair Antibodi (Moroso, 2006), de Fat Sofa (B&B Italia, 2007), buitenmeubels Re-trouvé (Emu, 2008)
Opdrachtgevers Bosa, De Vecchi, Fasem, Alessi, Flos, Boffi, Cappellini, Cassina, Kartell, Molteni, MDF Italia

CV Hoewel het feit dat ‘La Urquiola’ al jarenlang in Milaan woont en werkt voor bijna alle grote Italiaanse labels nog wel eens voor verwarring wil zorgen, is de designer van origine toch echt een geboren Spaanse. Ze volgde haar opleiding dan ook aan de Universiteit voor Architectuur in Madrid, waar ze haar afstudeerscriptie schreef in samenwerking met Achille Castiglioni. Daarna fungeerde ze nog een paar jaar als assistent-professor voor Castiglioni, terwijl ze ook nog eens in dienst trad van DePadova als ontwerper. Dat harde werken wierp zijn vruchten af: in 2006 werd Urquiola creatief directeur van de Lissoni Associati Design Group. In die functie tekende ze designs voor labels als Alessi. Boffi en Kartell. Anno 2012 wordt de nog immer uiterst actieve ontwerper gezien als de Grand Dame van het Italiaanse design en vallen haar creaties veelvuldig in de prijzen. Leuk wapenfeitje: Patricia Urquiola was de inspiratie voor het tekenfilmkarakter Ulquiorra Cifer uit de serie Bleach.

Quote ‘Mijn beste ontwerp is altijd waar ik op dat moment aan werk.’
__________________________________________________________________________________________________________________

Martin Visser

Geboortedadum 26 januari 1922 (- 23 oktober 2009)
Bekendste ontwerp Slaapbank BR 02.7
Opdrachtgevers ‘t Spectrum

CV Zijn legendarische slaapbank uit 1956 eindigde als derde in de verkiezing Beste Nederlandse Design van de afgelopen honderd jaar. Daarmee werd de BR 02.7 cultureel erfgoed. Martin Visser rekende als hoofd collectievorming van meubelfabriek ’t Spectrum af met de bedompte De Avonden-sfeer in de naoorlogse, Nederlandse huiskamer.
Als hoofdconservator moderne kunst bij Museum Boijmans Van Beuningen (1978-1983) vond Visser zijn bestemming. Na zijn overlijden gingen ruim vierhonderd werken uit zijn verzameling naar het Kröller-Müller Museum. Zelf was de ontwerper annex kunstkenner nuchter over zijn verdiensten. ‘Als ze aan de hemelpoort informeren naar mijn beroep? Dan zal ik antwoorden dat ik verzamelaar ben geweest.’

Quote ‘Altijd weer die slaapbank. Ik heb er nog net geen hekel aan’
__________________________________________________________________________________________________________________

Hella Jongerius

Geboortedatum 30 mei 1963
Bekendste ontwerp Polder Sofa, Jonsberg-vaas, Blossom- lampen
Opdrachtgevers Vitra, Belux, Ikea, Koninklijke Tichelaar Makkum, Camper, Kettal

CV De grote overzichts-tentoonstelling die Museum Boijmans Van Beuningen vorig jaar aan haar wijdde, heette niet voor niets Hella Jongerius – Misfit.
Want juist in het afwijkende, het onbedoelde en het imperfecte herkent Nederlands bekendste vrouwelijke ontwerper een glimp van schoonheid. Naast succesvolle, in grote oplages geproduceerde zitmeubels voor Vitra en verlichting voor Belux initieert ze kleinschalige eigen projecten en samenwerkingen. Onderzoek en experiment vormen een prikkelend alternatief voor steeds meer van hetzelfde. In plaats van economische groei zoekt ze het in verdieping of verbreding. Door ambachtelijke technieken en procedures te mixen met hightech komt ze afwijkende producten en processen op het spoor. Ruim drie jaar geleden verhuisde ze van Rotterdam naar Berlijn ‘om opnieuw beginner te zijn’.

Quote ‘Ik probeer een alternatief te bieden voor de standaardisatie en nieuwe vormen van kwaliteit te brengen.’
__________________________________________________________________________________________________________________

Poul Henningsen

Geboortedatum 9 september 1894 (- 31 january 1967).
Bekendste ontwerp Lamp Artichoke, de PH-Lamp, PH Grand Piano & Pianette.
Tweede carrière Naast ontwerper was Henningsen ook auteur van vooral maatschappijkritische stukken.

CV Een doorsnee jeugd heeft Poul Henningsen beslist niet. De Deen wordt geboren als onwettige zoon van een schrijfster en een satiricus en groeit op in een huis vol intellectuelen. Zelf kiest hij aanvankelijk voor een opleiding tot architect, maar hij verlaat uiteindelijk de universiteit zonder diploma. In plaats daarvan besluit Henningsen gewoon aan het werk te gaan en zichzelf op die manier het ontwerpvak eigen te maken. Een slimme keus, zo bewijst hij halverwege de jaren twintig als hij doorbreekt met zijn PH-lampenreeks. De ontwerpen, die succesvol en baanbrekend zijn vanwege de manier waarop ze het licht breken en in de ruimte verspreiden, worden in productie genomen door Louis Poulsen. Tussen het ontwerpen door ontpopt de designer zich ook als kritisch schrijver en dichter. Een duofunctie die hem niet alleen voordeel oplevert: Henningsen vlucht tijdens de Tweede Wereldoorlog vanuit het bezette Denemarken naar Zweden, waar hij verder werkt aan zijn reactionaire poëzie. Bovendien maakt zijn schrijfwerk hem enigszins omstreden. Maar in de sixties wordt de Deen omarmd door een nieuwe generatie ontwerpers. Als hij in 1967 sterft, wordt hij door velen zelfs gezien als een goeroe. Wat in ieder geval buiten kijf staat, is dat Poul Henningsen een van de grootste designers is die Denemarken ooit heeft voortgebracht.

Quote ‘Meubels ontstaan uit zichzelf, vooruitgang doet dat niet.’
__________________________________________________________________________________________________________________

Bertjan Pot

Geboortedatum 26 mei 1975.
Bekendste ontwerp Carbon Chair, Random Light, Slim Table.
Opdrachtgevers
Arco, Moooi, Gelderland, Established & Sons, Montis, Domestic.

CV Dat Bertjan Pot zich aan het begin van de 21ste eeuw ontpopt tot een van Nederlands toonaangevende ontwerpers, komt niet geheel uit de lucht vallen.
In 1992 wint de dan zeventienjarige Pot immers al de eerste prijs tijdens de jaarlijkse kunst- en cultuurcompetitie voor jongeren De Kunstbende. Zijn inzending: een handleiding om van een paperclip een stoel te maken. Na de middelbare school gaat hij dan ook studeren aan de Design Academy Eindhoven, waar hij in 1998 afstudeert met een gebreide lamp. Daarna besluit hij zijn krachten te bundelen met studiegenoot Daniel White en onder de naam Monkey Boys samen aan de slag te gaan. Het duo ontwerpt een aantal meubels, maar besluit in 2003 apart verder te gaan. De doorbraak van Bertjan Pot laat dan niet lang op zich wachten. Eén jaar later lanceert hij samen met Marcel Wanders bij Moooi de Carbon Chair, een stoel die inmiddels onder meer is opgenomen in de collectie van het MoMA. Met latere ontwerpen als de Random Light (gevolgd door de Non-Random Light) en fauteuil Lazy Bastard bewijst Pot definitief geen eendagsvlieg te zijn. Anno 2012 werkt de designer voor grote namen in binnen- en buitenland.

Quote ‘Met wat intelligentie en een vleugje naïviteit kunnen we misschien wel realiseren waar we stiekem van dromen.’
________________________________________________________________________________________________________________________

arne jacobsen

Arne Jacobsen

Geboortedatum 11 februari 1901 (-24 maart 1971)
Bekendste ontwerp Egg Chair en Butterfly Chair (Fritz Hansen)
Gebouwen SAS Hotel Kopenhagen, Catherine’s College in Londen

Bio Arne Emile Jacobsen was nog een architectuurstudent toen hij in 1925 meedeed aan de Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes en daar de zilveren medaille in de wacht sleepte met een stoelontwerp. Het bleek een teken aan de wand: weliswaar trad de jonge architect na zijn studie in 1927 in dienst bij het bureau van Paul Holsoe, amper drie jaar later begon hij al voor zichzelf. Een slimme keuze, want Jacobsen – wiens stijl onder meer werd beïnvloed door Bauhaus, Le Corbusier en Ludwig Mies van der Rohe – groeide al snel uit tot een toonaangevend designer, zowel van gebouwen als meubels. In beide disciplines was de signatuur van Jacobsen gelijk: de Deen gaf de voorkeur aan sobere creaties en verkoos functie boven vorm. Toch zijn de ontwerpen van zijn hand altijd duidelijk te herkennen, of het nu gaat om één stoel of een complete collectie kranen voor Vola. Bovendien is een aantal van zijn designs inmiddels uitgegroeid tot klassiekers: het bewijs dat Arne Jacobsen erin is geslaagd een aantal tijdloze ontwerpen af te leveren.

Quote ‘Architectuur heeft de neiging al het andere te overschaduwen, net zolang tot het je hele leven is.’

_______________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

Jean_Prouvé

Jean Prouvé

Geboortedatum 8 april 1901 (-23 maart 1984)
Bekendste ontwerp Standard Chair (nu Vitra)
Gebouwen Maison du Peuple in Clichy, Nobel Tower in Parijs

Bio Als zoon van een kunstenaar en een muzikant lag het voor de hand dat de in Nancy geboren Jean Prouvé zou kiezen voor een kunstzinnig beroep. Toch ging hij aanvankelijk in de leer bij een smid, maar de jonge Fransman begon zich al snel daarna bezig te houden met architectonische projecten. In 1924 startte hij zijn eigen bureau en wist hij zich in de kijker te spelen vanwege zijn experimentele materiaalgebruik en vormentaal: Prouvés gebouwen waren licht, flexibel, soms zelfs mobiel en veelal opgetrokken uit staal en aluminium. In 1934 richtte hij samen met Le Corbusier de UAM (Union des Artistes Modernes) op: bedoeld om de disciplines kunst en ambacht sterker te verbinden. Daarnaast ontwierp hij een aantal meubels en was hij betrokken bij diverse belangrijke projecten, zoals de keuze voor een architect voor het Centre Pompidou in Parijs: een opdracht die uiteindelijk aan Richard Rogers en Renzo Piano werd gegund. Jean Prouvé overleed in 1984 in zijn geboorteplaats in de wetenschap dat hij een stevig stempel op de wereld had gedrukt met zijn designs.

Quote ‘Ontwerp nooit iets wat niet daadwerkelijk kan worden uitgevoerd.’

_______________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

Ludwig Mies van der Rohe

Geboortedatum 27 maart 1886 (- 17 augustus 1969)
Beroep Industrieel ontwerper en architect
Bekendste ontwerp Barcelona Chair (Knoll)

CV Heldere vormen en stoere materialen als glas, hout en staal: dat zijn de kenmerken van het werk van Maria Ludwig Michael Mies (die later ook de naam van zijn moeder ging dragen). De Duits-Amerikaanse designer kwam na zijn opleiding tot meubelmaker in dienst bij Peter Behrens, bij wie hij onder anderen Le Corbusier ontmoette. Mede door hun invloed veranderde zijn stijl van romantisch en classicistisch naar modernistisch. Mies van der Rohe brak internationaal door met een aantal opvallende gebouwen, zoals het Duitse paviljoen voor de wereldtentoonstelling in Barcelona, maar zette ook een aantal designklassiekers op zijn naam. Deze creaties, veelal stoelen, bedacht hij samen met collega Lilly Reich, die – toen Mies van der Rohe tot laatste directeur van Bauhaus werd benoemd – binnen dit instituut aan de gang ging als de enige vrouwelijke docent. Mies van der Rohe werd in 1944 Amerikaans staatsburger en woonde tot aan zijn dood in de VS. De Neue Nationalgalerie in Berlijn is zijn laatste ontwerp.

Quote ‘Het is belangrijker om goed dan om origineel te zijn.’
_______________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________
 

Piero Humberto en Fernando Campana

Geboortedata 17 maart 1953 (Humberto) en 19 mei 1961 (Fernando)
Bekendste ontwerpen Stoelen Favela, Vermelha en Sushi, kast Scrigno
Opdrachtgevers Edra, Alessi, Fontana Arte

CV Eigenlijk was oudste broer Humberto Campana van plan advocaat te worden. Sterker nog: hij had zijn bul reeds op zak. Maar Humberto besloot de stoute schoenen aan te trekken en zijn krachten te bundelen met Fernando, afgestudeerd architect. Een slimme keuze, want hun eerste ontwerpen deden vanwege het onconventionele karakter direct stof opwaaien binnen de kunstscene van het Braziliaanse São Paulo. Het leverde de twee contracten op bij meubellabels als Alessi en Edra en exposities in musea als het MoMA in New York en het London Design Museum. Hun handschrift is de afgelopen decennia eigenlijk weinig veranderd: de Campana’s maken wonderlijke meubels, steevast balancerend op de grens tussen kunst en functioneel, maar altijd verrassend, humoristisch en ongewoon.

Quote ‘Zoals de wereld ons besmet, zo hopen wij met ons werk de wereld te besmetten.’ _______________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________


Piero Fornasetti

Geboortedatum 10 november 1913 (-1988).
Bekendste ontwerpen Serviescollectie Tema e Variazioni en meubellijn Architettura; laatstgenoemde – zoals veel van zijn creaties – in samenwerking met Giò Ponti.
Opmerkelijk Met een nalatenschap van zo’n twaalfduizend ontwerpen geldt Fornasetti als een der productiefste designers van de twintigste eeuw.

 

CV Als Piero Fornasetti na twee jaar wegens ongehoorzaamheid van de kunstacademie van Brera wordt gestuurd, lijkt er een tijdlang weinig van hem terecht te komen. De jonge Fornasetti werkt onder meer als scheepsjongen, tot hij in 1933 op de Triënnale van Milaan verrast met een serie zijden sjaals. Dertien jaar later ontwerpt hij zijn eerste keramische objecten: een dertigtal borden. Omdat geen enkele fabrikant ze na de expositie in productie wil nemen, besluit Fornasetti dat dan maar zelf te doen. Een gouden greep, want als begin jaren zestig zijn eerste showroom opent in Milaan, heeft de kunstenaar al duizenden stukken ontworpen. Na zijn dood wordt het bedrijf voortgezet door zoon Barnaba Fornasetti, die nog altijd trots is op zijn vader: ‘Hij is misschien niet zo beroemd als een aantal van zijn collega’s, maar zijn stijl is alom aanwezig.’

Quote ‘Wat me heeft geïnspireerd om meer dan vijfhonderd variaties op het vrouwengezicht te tekenen? Ik ben ermee begonnen en nooit mee opgehouden.’
_______________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

Eero Saarinen

Geboortedatum 20 augustus 1919 (-1960).
Bekendste ontwerpen
De Tulip Chair en Tulip Table, Washington Dulles International Airport.
Opmerkelijk
Nadat Saarinen zich in 1940 tot Amerikaan liet naturaliseren, sloot hij zich tijdens de Tweede Wereldoorlog aan bij het leger.  Hij ontwikkelde er  handleidingen om bommen te ontmantelen.

 

CV Zo vader, zo zoon: hoewel Eero Saarinen aanvankelijk beeldhouwer wil worden, kiest de in Finland geboren zoon van een architect toch voor hetzelfde beroep als zijn vader. Na een periode van samenwerking begint de zoon voor zichzelf. De jonge architect is bevriend met Charles en Ray Eames, met wie hij veelvuldig samenwerkt. Voor Knoll International bedenkt hij in de jaren veertig een aantal ontwerpen dat zal uitgroeien tot designklassiekers, waaronder de Tulip-collectie, de Grasshopper Chair en stoel The Womb. Lang heeft de designer niet van zijn succes kunnen genieten: Eero Saarinen overlijdt in 1960 tijdens een operatie aan een hersentumor.

Quote ‘Houd als je een ontwerp bedenkt altijd de omgeving en context in gedachten: een kamer in een huis, een huis in een buurt, een buurt in een stad.’
_______________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

Charles en Ray Eames

Geboortedatum 17 juni 1907 (C) en 15 december 1912 (R)
Bekendste ontwerpen De Lounge Chair en Aluminium Group-collectie
Opdrachtgevers Meubelfabrikant Vitra heeft de Europese rechten op alle Eames-ontwerpen, Herman Miller bezit de licentie voor de Verenigde Staten.

CV Hoewel Charles Ormond Eames Jr. en Ray-Bernice Alexandra Kaiser allebei al een succesvolle carrière hadden voor ze elkaar ontmoetten – hij als architect, zij als vormgever – nam hun werk pas echt een grote vlucht vanaf het moment dat ze besloten met elkaar in zee te gaan – zowel zakelijk als privé. Hun grote doorbraak kwam eind jaren vijftig met hun baanbrekende plywood en kunststof stoelontwerpen. Het creatieve echtpaar beperkte zich niet tot meubeldesigns en architectuur: Charles en Ray Eames maakten tevens films en stelden tentoonstellingen samen. In 1978 overleed Charles Eames, zijn vrouw Ray stierf tien jaar later op exact dezelfde dag. Het tweetal liet een ontwerperfenis na die nog steeds wordt gezien als een van de belangrijkste uit de geschiede-nis. Van hun LCW Chair en DAR Chair tot kapstok Hang It All en de Plywood Elephant: de ontwerpen van het echtpaar Eames zijn bijna allemaal uitgegroeid tot klassiekers.
 

Quote ‘Details zijn nooit alleen details. Het zijn de fundamenten van een ontwerp.’
_______________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________


© Copyright Sandro Paderni Eye Srl – 2004

Tord Boontje

Geboortedatum 3 oktober 1965
Bekendste ontwerp
Lamp Garland (Habitat), stoel O-Nest (Moroso)
Opdrachtgevers Moroso, Artechnica, Habitat, Swarovski, Nanimarquina, Authentics, Kvadrat, Fiam, Bisazza, Chi Ha Paura..?

CV Terwijl zijn collega’s zich in de jaren negentig bezighielden met hypermodern, minimalistisch design, lag de interesse van de in Enschede geboren Tord Boontje heel ergens anders. Hij maakte liever romantische ontwerpen, vol dierenmotieven en weelderige bloemenranken. Die unieke benadering betekende de internationale doorbraak voor Boontje, die na zijn afstuderen aan de Design Academy Eindhoven verder
studeerde aan het befaamde Royal College of Arts in Londen.
Tegenwoordig woont en werkt hij vanuit het Franse Bourgal aan nieuwe creaties
en is hij professor en Head of Design aan het RCA. Zijn stijl is in de afgelopen jaren
geëvolueerd, maar nog steeds typisch Boontje: sprookjesachtig, oorspronkelijk en
nóóit saai.

Quote ‘Modernisme en minimalisme zijn voor mij twee totaal verschillende dingen.’